各地有不同史观的绘本史，有的从十七世纪以儿童为对象做的书开始，有的从埃及莎草纸时代算起，各有各的观点。艺术史上诗画合一原本就是个重要历程，文字与画面相辅是艺术的本质，在故宫博物院观赏的书画就是好的例子，尽管只是单幅的画面，但这不就是绘本的始祖吗？

然而，近代画家多半将重心放在画面，这些风景、水景、人像、叙事景，并没有和文字并存；而诗人也着重在文学层面的成就。这样的发展趋势给了绘本另一种空间：为好的诗作配上画面成为绘本，或是为好的画配上一首诗。绘本的面向一变再变，可重点不变，追求好文加好图，让读者一读再读。

如何媒合这些图文作家有赖出版者与编辑，来到位于新竹的 "周逸芬编辑驿站"，逸芬是和英文化的创办者，也是总编辑。刚开始出版了许多重要名家的作品的译作如大卫?麦基（David McKee）的《大象艾玛》系列，并在华文世界个引进Ed Young杨志成的作品；近年来则致力绘本原创。

著名大师作家余光中先生，多年前曾经翻译以罗伯?佛洛斯特的诗，并配上苏珊?杰佛斯绘的《雪晚林边歇马》，由和英文化出版。现在这本《余光中诗画集》，我觉得是逸芬为自己找了个大挑战。诗文集内有四首代表诗作：〈一枚铜币〉、〈踢踢踏〉、〈乡愁四韵〉、〈乡愁〉。她规画了四位不同风格的绘者来搭配，编辑扮演了穿针引线的重要角色。

〈一枚铜币〉与〈乡愁四韵〉
当我们手握着任何一枚铜币时，能够想象这枚铜币辗转的经历吗？是否曾经是孩子手握着的宝，或是情人卜的卦？铜币没有选择，是个随遇而安的代表，当战乱时，每个人的境遇，是不是也如这个铜币？当我们握着铜币，感觉是握着全世界全人类的时候，我们的同理心跟随着诗与铜币一起温暖。 绘者是乌猫，他是一位艺术系的教授。他的插画在2017年法兰克福书展得到全球插画奖图书类插画金奬，并且在五大类金奖作品中，荣获荣誉"全场大奖"。 〈乡愁四韵〉，由旅美的Julia Yellow来诠释，对长江水、海棠红、雪花白、腊梅香有超越时空的诠释。

〈踢踢踏〉与〈乡愁〉
与其他几首相较之下，第三首〈踢踢踏〉活泼许多，夏日孩童的木屐，踢踢卡卡。在徐素霞老师的水彩、蜡笔、拼贴的交替运用下，充分表现了孩子活泼的心与兴奋的脚，力道与音乐，用画面谱着一曲夏日交响。 这是时代的炼情，诗人与思乡者的身份交替出现的乡愁，游子思乡、思念母亲的情怀，在过去曾经是无解的痛，随着时间也愈沉愈深，化为印记，刻在若有似无的记忆中。我们确定当时间巨轮继续滚动时，有一天我们可能什么都不记得了，但完成了的诗会取代所有记忆浮现，有如时空胶囊完整保留当下的模样。 辑录自联合报